Ѕаза знаний студента. –еферат, курсова€, контрольна€, диплом на заказ

курсовые,контрольные,дипломы,рефераты

»скусство стран ƒревнего ¬остока — »стори€

ѕЋјЌ

 

¬ведение

1.  »скусство »ндии

2.  »скусство  ита€

3.  »скусство японии

—писок литературы


¬¬≈ƒ≈Ќ»≈

»скусство стран ёго-¬осточной јзии поражает великолепием и неисчисл€емым богатством форм. «а многие века сложилс€ неповторимо самобытный художественный облик »ндии,  ита€ и японии.

“ри великие религии, исповедуемые в »ндии, дали миру замечательные пам€тники архитектуры и скульптуры: буддийские пещерные храмы с фресковыми роспис€ми, индуистские храмы, украшенные скульптурами, и пам€тники исламской архитектуры.

—в€щенна€ книга ислама Ц  оран Ц не содержит большого количества рекомендаций по поводу взаимоотношений религии и искусства. ѕо мере распространени€ ислама в разных странах Ц от »спании до »ндии, его искусство вбирало местные традиции этих стран.

Ѕескрайний  итай Ц одна из самых древних и самых блистательных цивилизаций мира. ѕервый источник китайской культуры Ц природа, представленна€ в живописи и оформлении керамики.

»скусство японии располагает р€дом очень сложных и трудоЄмких техник. ƒолгие века, и особенно около 1000 года в придворных кругах японии было модно подражание всему китайскому; этого требовали и от художников. Ќеудивительно, что очень долго придворное искусство японии оставалось лишь слабым отголоском китайского. Ќо решающее вли€ние на становление национальной €понской культуры в конечном счЄте оказал не  итай, а древн€€ культура эпохи ƒзЄмон, когда была изобретена керамика и роспись по ней.


1. »— ”——“¬ќ »Ќƒ»»

ѕервой цивилизацией на индийской земле была ’араппска€ культура в долине »нда, процветавша€ за 2500 лет до н.э. ѕрежде чем исчезнуть под натиском арийских племЄн, она увековечила себ€ р€дом замечательных шедевров скульптуры и градостроительства. —о временем арии завладели всей —еверной »ндией, но за тыс€челетнее владычество не оставили после себ€ никаких пам€тников искусства. ќсновы индийской художественной традиции были заложены лишь в III веке до н.э.

»ндийское искусство изначально носило религиозный характер, отража€ мировоззрени€ индуизма, джайнизма и буддизма. »ндусы издревле отличались обострЄнным воспри€тием окружающего мира, и главное место в их искусстве по праву занимала архитектура.

¬ древних скульптурах, вышедших из-под резца представителей аскетического буддизма, ещЄ нет и следа бьющего через край жизнелюби€. ќдно врем€ было даже запрещено создавать портретные изображени€ Ѕудды. ќднако после отмены запрета в северо-восточной провинции √андхара начали по€вл€тьс€ изва€ни€ Ѕудды в образе человека, созданные в эллиническом Ђгреко-буддийскомї стиле, оказавшем заметное вли€ние на искусство всего региона.

¬ провинции √андхара в первые века н.э. по€вилась нова€ художественна€ школа, соединивша€ традиционные буддийские каноны с некоторыми чертами греческого искусства, принесЄнного в »ндию войсками јлександра ћакедонского (конец IV века до н.э.). “ак, бесчисленные изображени€ Ѕудды из камн€ и стука (смесь гипса, мраморной крошки и кле€) приобрели характерно удлинЄнное лицо, широко открытые глаза и тонкий нос.

—равнительно сдержанный стиль преобладал и в классическую эпоху √уптов (320-600 гг. н.э.), хот€ к этому времени буддизм впитал многие элементы индуистских мифов.   примеру, €кшини Ц лесные божества женского рода Ц буддистскими ва€тел€ми изображались в облике пышнотелых танцовщиц в манере, весьма далЄкой от аскетизма.

¬ любом из произведений индийского искусства Ц буддийском или индуистском Ц изначально заложена в закодированном виде религиозно-философска€ информаци€. “ак, чрезвычайно важна поза, в которой изображЄн Ѕудда: медитаци€ или поучени€. —уществуют канонические особенности облика Ѕудды: удлинЄнные мочки ушей, деформированные украшени€ми, которые он носил в молодости, когда был принцем; волосы, собранные в спиралевидные пучки на голове, и т.д. “акие детали дают зрителю ключ, помогающий определить идею и, соответственно, необходимый дл€ общени€ с божеством ритуал. »ндуистское искусство также в значительной мере закодировано. «десь важна люба€, даже мелка€, деталь Ц поворот головы божества, положение и количество рук, система украшений. «наменита€ статуэтка танцующего бога Ўивы Ц цела€ энциклопеди€ индуизма.  аждым прыжком своего танца он создаЄт или разрушает ћиры; четыре руки означают бесконечное могущество; дуга с €зычками пламени Ц символ космической энергии; маленька€ женска€ фигурка в волосах Ц богин€ реки √анг и т.д. «ашифрованность смысла свойственна искусству р€да стран ёго-¬осточной јзии, вход€щих в ареал индуистской культуры.

яркую картинку жизни ƒревней »ндии воссоздают настроение росписи пещерных храмов јджанты, поражающие красочностью и гармонией многофигурных композиций.

јджанта Ц это своеобразный монастырь Ц университет, где живут и учатс€ монахи. ’рамы јджанты вытесаны в 29 скалах, которые наход€тс€ р€дом с красочными берегами реки ¬агхаро. ‘асады этих скальных храмов относ€тс€ к √упту Ц периоду роскошных декоративных скульптур.

—кульптурные пам€тники јджанты продолжают старые традиции, но формы намного свободны, усовершенствованы. ¬нутри храма почти всЄ исписано. —южеты живописи вз€ты из жизни Ѕудды и св€заны с мифологическими сценами —тарой »ндии. «десь мастерски изображены люди, птицы, звери, растени€ и цветы.

»ндийскою архитектуру можно назвать разновидностью скульптуры, так как многие св€тилища не возводились из отдельных орнаментов, а высекались из каменного монолита и по ходу работ покрывались богатейшим ковром скульптурных украшений.

— особой силой эта черта про€вилась в тыс€чах храмов, выросших в период возрождени€ индуизма между 600 и 1200 годами н.э. ѕохожие на горы много€русные башни покрыты резными барельефами и стату€ми, придающими храмам ћамаллапурама и Ёллоры на редкость органичный облик.

¬ли€ние буддийского и индуистского искусства ощущаетс€ далеко за пределами »ндии. јнгкор ¬ат Ц крупнейший из множества индуистских храмов, возведЄнных в  алебодже в ’ Ц ’II веках. Ёто огромный, обнесЄнный рвом комплекс из п€ти резных конических башен, центральна€ из которых взметнулась в высь на 60 метров. —реди буддийских храмов не знает себе равных уникальное св€тилище на холме. Ѕоробудур, что на острове ява, в котором богатство скульптурного декора подчинено строгому архитектурному замыслу. ¬ других кра€х Ц “ибете,  итае и японии Ц буддизм тоже дал начало высокоразвитым и самобытным художественным традици€м.

«начительные перемены в традици€х художественного творчества произошли с распространением новой религии Ц ислама, принесЄнного в »ндию арабскими завоевател€ми ещЄ в VIII веке. —воего апоге€ вли€ние исламской культуры достигло при ¬еликих ћоголах, правивших большей частью »ндии с XVI века. ¬озведением великолепных мечетей и усыпальниц прославились султан јкбар (1556 Ц 1605) и его приемники Ц ƒжан-»гр и Ўах-ƒжахан.

“адж-ћахал Ц жемчужина индийской архитектуры. —корб€ по умершей при родах супруге, император Ўах-ƒжахан возвЄл в јгре этот беломраморный мавзолей, искусно украшенный мозаикой из драгоценных камней. ќкружЄнна€ садом царска€ усыпальница расположена на берегу реки ƒжамны. Ѕеломраморное здание подн€то на семиметровом постаменте. ¬ плане оно представл€ет восьми угольник, точнее квадрат со срезанными углами. ¬се фасады прорезаны высокими и глубокими нишами. ћавзолей увенчан круглым Ђлуковичнымї куполом, за лЄгкость и стройность сравнивавшимс€ поэтами с Ђоблаком, опирающимс€ на воздушный тронї. ≈го внушительный объЄм подчЄркиваетс€ четырьм€ небольшими куполами минаретов, сто€щих по кра€м платформы. ¬нутреннее пространство невелико и зан€то двум€ кенотафами (ложными гробницами) ћумтаз и самого Ўах-ƒжахана. —ами захоронени€ в склепе под здани€ми.

ѕри ћоголах наступил расцвет пришедшего из ѕерсии искусства миниатюры. “ермином Ђминиатюраї прин€то называть живописные книжные иллюстрации любого формата.   их созданию султан јкбар привлЄк художников со всей »ндии, в том числе индусов. ¬ придворных мастерских сложилс€ энергичный светский стиль, во многом отличавшийс€ от декоративной персидской традиции. —веркающие, словно самоцветы, полные динамизма миниатюры эпохи ћоголов открывают перед нами поразительно живую картину индийской жизни до воцарени€ фанатичного јурангзеба (1658-1707).

2. »— ”——“¬ќ  »“јя

 итайска€ цивилизаци€ единственна€ из всех сохранила многовековую преемственность культурных традиций. Ќекоторые типично китайские черты Ц пристрастие к игре полутонов и шелковистой фактуре нефрита Ц уход€т корн€ми ещЄ в доисторические времена. ¬еликое китайское искусство зародилось примерно за 1500 лет до н.э., в эпоху династии Ўан-»нь, с возникновением иероглифического письма и приобретением верховным правителем божественного статуса Ђсына небаї.

  этому дл€щемус€ 500 лет периоду относ€тс€ великое многообразие массивных, мрачноватых бронзовых сосудов дл€ жертвоприношений предкам, украшенный отвлечЄнными символами. Ќа самом деле это предельно стилизованные изображени€ мифических существ, в том числе драконов. ѕрисущий многим цивилизаци€м культ предков зан€л главное место в веровани€х китайцев. ќднако в искусстве позднейших веков дух магической таинственности постепенно уступил место холодной созерцательности.

¬ эпоху Ўан-»нь начал формироватьс€ старый опа€сывающий план городов (јнь€н), в центре которых строили дворец владыки и храм. ∆илые дома и дворец строили из твЄрдой смеси земли (лЄсс) и дерев€нной добавки без камней. ѕо€вились пиктографи€ и иероглифические записи, основы лунного календар€. »менно в это врем€ сформировалс€ стиль орнамента, сохранившийс€ ещЄ долгие века. ѕроста€ бронзова€ посуда снаружи украшалась символическими образами, а внутри Ц иероглифическими запис€ми, с именами знатных людей или дарственными надпис€ми. ¬ этот период символические образы далеки от реальности и отличались абстрактной формой.

“радиции эпохи Ўан-»нь сохранились и с приходом новой династии „жоу, и в эпоху ¬оюющих царств (1027-221 гг. до н.э.).   тому времени по€вились реалистичные бронзовые статуэтки людей и животных, усовершенствовалось искусство лаковой живописи и ювелирной обработки нефрита. –асписные и нефритовые издели€ ценились очень дорого, т.к. нефрит ввозилс€ из-за границы и был сложен в обработке, а лакова€ живопись €вл€лась чрезвычайно трудоЄмким процессом.

—истема религиозно Ц философского даосизма и конфуцианства сделали большой вклад в культуру и искусство. ¬ середине первого тыс€челети€ до н.э. сформировались основные принципы архитектуры и планировки городов. —троили много фортификационных сооружений, отдельные защитные стены с севера империи стали объедин€тьс€ в одну сплошную ¬еликую китайскую стену (3 век до н.э. Ц 15 век; высота от 5 до 10 метров, ширина от 5 до 8 метров и длина 5000 км.) с четырЄхугольными охранными башн€ми. ‘ормируютс€ каркасные конструкции, дерев€нна€ (позже кирпична€) типы пр€моугольного плана строени€. ƒвускатные крыши построек покрылись соломой (позже черепицей). –аспростран€ютс€ подземные двухэтажные мавзолеи. »х стены и потолки украшались стенной живописью, инкрустацией, около ставились каменные статуи фантастических животных. ѕо€вились характерные виды китайской живописи.

ѕосле многовековых междоусобиц  итай был объединЄн императором династии ÷инь (ок. 221 Ц 209 гг. до н.э.). ќ маниакальной жажде самовозвеличени€ этого владыки говорит уникальна€ археологическа€ находка. —деланна€ в 1974 г.: в гробнице императора обнаружили целую армию терракотовых (из неглазурованной керамики) воинов в человеческий рост, призванных служить ему в загробной жизни.

«а годы правлени€ династии ’ань (209 г. до н.э. Ц 270 г. н.э.)  итай превратилс€ в огромную империю со сложной социальной структурой.  онфуцианство Ц этическое учение, проповедовавшее умеренность и верность семейному и гражданскому долгу, оказало глубокое вли€ние на мировоззрение китайцев, особенно на касту учЄных чиновников, сформированную системой экзаменов на допуск к государственной службе. „иновники, часто будучи художниками и поэтами, играли заметную роль в развитии китайского искусства. Ќовые элементы были привнесены даосизмом Ц близким к природе интуитивно Ц магическим учением, возникшим в эпоху ’ань.

’аньское искусство дошло до нас прежде всего в виде погребальных даров Ц одежды, украшений и косметики, а также бронзовых и керамических статуэток, барельефов и фигурной черепицы. ѕришедшей из »ндии буддизм вдохновил китайских мастеров на поиск новых форм и художественных приЄмов, про€вившихс€ в высеченных на индийский манер пещерных храмах и стату€х ёныгана.

—уд€ по немногочисленным дошедшим до нас пам€тникам, в эпоху ’ань сложились прочные традиции живописи, отличавшейс€ удивительной лЄгкостью и свободой кисти. ¬последствии живопись стала поистине массовым искусством, и за многие века  итай дал миру немало выдающихс€ художников, школ и течений. “онкое воспри€тие красоты окружающей природы вывело на первый план жанр пейзажа, особенно горного, значение которого в китайском искусстве очень велико Ц данный жанр не имеет аналогов в культурах.  артины нередко создавались как иллюстрации к поэмам или другим произведени€м, а безукоризненна€ каллиграфи€ надписей сама по себе почиталась как искусство.

’от€ керамика производилась в  итае не одну тыс€чу лет, в эпоху “ан (618-906) данное ремесло обрело черты подлинного искусства. »менно в это врем€ по€вились новые формы и цветна€ глазурь, придававша€ издели€м красочный вид.   числу наиболее известных пам€тников этой династии принадлежат погребальные керамические статуэтки людей и животных, не уступавшие по выразительности крупным структурным формам. ќсобой красотой и экспрессией отличаютс€ прекрасные конные фигурки эпохи “ан.

Ќа заре эпохи “ан китайцы овладели секретом изготовлени€ фарфора. Ётот тонкий, твЄрдый, полупрозрачный, белоснежный материал не имел себе равных по из€ществу, которое было доведено до совершенства изысканной отделкой в эпоху —ун (960-1260) и при последующих династи€х. «наменитый бело-голубой фарфор изготавливалс€ в эпоху монгольской династии ёань (1260-1368).

Ѕольшую роль в истории китайской культуры сыграла древн€€ китайска€ книга мудрости и предсказани€ судьбы, называема€ Ђкнига переменї. «десь мир понимаетс€ как своеобразный зародыш, внутри которого соедин€лись мужска€ светла€ сила Ц €нь и женска€ тЄмна€ Ц инь. Ёти два начала не существуют один без другого. Ђ нига переменї имела большое вли€ние на дальнейшее развитие эстетической мысли и китайского искусства.

¬ начале эпохи —ун китайцы стали коллекционировать произведени€ искусства минувших династий, а художники нередко возрождали стили древних времЄн. ¬прочем, искусство эпохи ћин (1368-1644) и ранней эпохи ÷ин (1644-1912) ценно само по себе, несмотр€ на постепенное угасание творческой энергии.

¬ период династии ћин и ÷ин формировались симметричные, правильного плана города с внутренней и внешней частью. ѕочти заново перестроена столица ѕекин. ѕрикладное искусство достигло такого уровн€, что создало образ  ита€ в ≈вропе.


3. »— ”——“¬ќ яѕќЌ»»

»з века в век япони€ развивалась обособленно от всех цивилизаций, за исключением  ита€. –ост китайского вли€ни€ началс€ в V-VI вв., когда вместе с новой системой государственного правлени€ в японию с континента пришли письменность, буддизм и различные искусства. японцы всегда умели впитывать иноземные новшества, придава€ им национальные черты.   примеру, €понска€ скульптура придавала куда большее значение портретному сходству, нежели китайска€.

–азвитию €понской живописи способствовали контакты с континентом, откуда в начале VII века было позаимствовано искусство изготовлени€ красок, бумаги и туши.

Ѕольшое значение дл€ судеб €понской живописи, равно как и скульптуры, имело распространение в стране буддизма, поскольку потребности буддийской культовой практики создавали определЄнный спрос на произведени€ этих видов искусства. “ак, с ’ века с целью распространени€ среди верующих знаний о событи€х буддийской св€щенной истории в массовом пор€дке создавались так называемые эмакимоно (длинные горизонтальные свитки), на которых изображались сцены из буддийской св€щенной истории или из св€занных с нею притч.

японска€ живопись в VII веке была весьма ещЄ проста и безыскусна. ѕредставлени€ о ней дают росписи на ковчеге “амамуси из храма ’орюдзи, отображавшие те же сцены, которые воспроизводились на эмакимоно. –осписи выполнены красной, зелЄной и жЄлтой краской на чЄрном фоне. Ќекоторые росписи на стенах храмов, относ€щиес€ к VII веку, имеют много общего с аналогичными роспис€ми в »ндии.

— VII века в японии начинаетс€ развитие жанровой и пейзажной живописи. ƒо наших дней дошла ширма под условным названием Ђ∆енщина с птичьими перь€миї. Ќа ширме изображена женщина, сто€ща€ под деревом, волосы и кимоно еЄ украшены перь€ми. –исунок исполнен лЄгкими, стру€щимис€ лини€ми.

ѕервоначально €понские художники, от части в св€зи с характером тематики, над которой они работали (буддийска€ живопись), находились под сильным китайским вли€нием: писали в китайском стиле, или стиле кара-э. Ќо со временем в противовес картинам в китайском стиле кара-э стали по€вл€тьс€ светские по тематике картины в €понском силе, или стиле €мато-э (живопись ямато). ¬ X-XII веках стиль €мато-э стал господствующим в живописи, хот€ произведени€ сугубо религиозного характера всЄ ещЄ писались в китайском стиле. ¬ этот период получила распространение техника нанесени€ контуров рисунка мельчайшей золотой фольгой.

ќдним из образцов исторической живописи эпохи  амакура €вл€етс€ знаменитый свиток XIII века Ђ’эйдзи-моногатариї, на котором запечатлено восстание, подн€тое в 1159 г. главой крупного самурайского клана ®симото ћинамото.  ак и миниатюры в древнерусских летопис€х, свитки, подобные Ђ’эйдзи-моногатариї, €вл€ютс€ не только выдающимис€ пам€тниками искусства, но и историческими свидетельствами. —оедин€€ текст и изображение, они воспроизводили по гор€чим следам бурные событи€ кн€жеских усобиц второй половины XII века, воспевали военные подвиги и высокие моральные качества вышедшего на арену истории нового военно-двор€нского сослови€ Ц самураев.

¬еличайшим художником периода ћуромати €вл€етс€ —эссю (1420-1506), который создал свой собственный стиль. ≈му принадлежит выдающеес€ произведение €понской живописи Ђƒлинный пейзажный свитокї, датированное 1486 г., имеющее в длину 17 м при ширине 4 м. Ќа свитке изображены четыре времени года. —эссю был отличный портретист, о чЄм свидетельствует написанный им портрет ћасуда  анэтака.

¬ последние дес€тилети€ периода ћуромати происходит процесс интенсивной профессионализации живописи. ¬ начале XVI века возникает знаменита€ школа  ано, основанна€  ано ћасанобу (1434-1530), который заложил основы декоративного направлени€ в живописи. ќдним из ранних произведений жанровой живописи школы  ано €вл€етс€ роспись художником ’идзЄри ширмы на тему ЂЋюбование клЄнами в “акаої.

— конца XVI века основными формами живописи станов€тс€ стенопись, картины на складных ширмах. ѕроизведени€ живописи украшают дворцы аристократов, дома горожан, монастыри и храмы. –азвиваетс€ стиль декоративных панно Ц да-ми-э. “акие панно писали сочными красками на золотой фольге.

ѕризнаком высокого уровн€ развити€ живописи €вл€етс€ существование в конце XVI века р€да живописных школ, в том числе  ано, “оса, ”нкоку, —ога, ’асэгава,  айхо.

¬ течение XVII-XIX веков исчезает р€д некогда прославленных школ, но их место занимают новые, такие как школа гравюры на дереве укиЄ-э, школы ћару€ма-—идзе, Ќанга, европейской живописи. ÷ентрами культуры и искусства позднего средневековь€ (оно зат€нулс€ в японии практически до XIX века) станов€тс€ нар€ду с древними городами Ќара и  иото нова€ столица Ёдо (современный “окио), ќсака, Ќагасаки и др.

»скусство эпохи Ёдо (1615-1868) характеризуетс€ особым демократизмом и сочетанием художественного и функционального. ѕримером такого сочетани€ €вл€етс€ живопись на ширмах. »менно на парных ширмах написаны Ђ расные и белые цветы сливыї - самое значительное и знаменитое из сохранившихс€ произведений великого художника ќгата  орина (1658-1716), шедевр, по праву причисл€емый к лучшим создани€м не только €понской, но и мировой живописи.

ќдним из наиболее попул€рных жанров €понской мелкой пластики были нэцкэ. ¬ нэцкэ преломилс€ художественный канон средневековь€ в сочетании с ренесеансной раскованностью искусств в эпоху Ёдо. Ёти произведени€ миниатюрной пластики как бы сфокусировали в себе тыс€челети€ пластического опыта японии: от диковатых догу ƒзЄмона, ханива ѕоздних  урганов до канонической культуры средневековь€, каменных будд и живого дерева Ёнку. »з классического наследи€ заимствовали мастера нэцкэ богатство экспрессии, чувство меры, завершЄнность и точность композиции, совершенство деталей.

ћатериал дл€ нэцкэ был самым различным: дерево, слонова€ кость, металл, €нтарь, лак, фарфор. Ќад каждой вещью мастер трудилс€ иногда целые годы. “ематика их варьировалась безгранично: изображени€ людей, животных, богов, исторических лиц, персонажей народных поверий. –асцвет того чисто городского прикладного искусства приходитс€ на вторую половину XVIII века.

¬ своЄ врем€ в прошлом столетии, ≈вропа, а затем и –осси€ именно через гравюру впервые познакомилась с феноменом €понского искусства. ћастера укиЄ-э добивались максимально простоты и доходчивости как в выборе сюжетов, так и в их воплощении. —южетами гравюр были в основном жанровые сценки из повседневной жизни города и его обитателей: торговцев, артистов, гейш.

”киЄ-э, как особа€ художественна€ школа, выдвинула целый р€д первоклассных мастеров. Ќачальный этап в развитии сюжетной гравюры св€зан с именем ’исикава ћоронобу (1618-1694). ѕервым мастером многоцветной гравюры был —удзуки ’аранобу, творивший в середине XVIII века. √лавные мотивы его творчества Ц лирические сцены с преимущественным вли€нием не к действию, а к передаче чувств и настроений: нежности, грусти, любви.

ѕодобно древнему изысканному искусству эпохи ’эйан, мастера укиЄ-э возрождали в новой городской среде своеобразный культ утончЄнной женской красоты, с той только разницей, что вместо горных хэйанских аристократок героин€ми гравюр стали из€щные гейши из увеселительных кварталов Ёдо.

’удожник ”тамаро (1753-1806) представл€ет собой, может быть, уникальный в истории мировой живописи пример мастера, безраздельно посв€тившего своЄ творчество изображению женщин Ц в разных жизненных обсто€тельствах, в разнообразных позах и туалетах. ќдна из лучших его работ Ц Ђ√ейша ќсамаї.

¬ысочайшего уровн€ жанр €понской гравюры достиг в творчестве  ацусика ’окуса€ (1760-1849). ≈му свойственны неизвестные ранее в €понском искусстве полнота охвата жизни, интерес ко всем еЄ сторонам Ц от случайной уличной сцены до величественных €влений природы.

¬ возрасте 70 лет ’окусай создаЄт свою самую знаменитую серию гравюр Ђ36 видов ‘удзиї, за нею последовали серии Ђћостыї, ЂЅольшие цветыї, Ђѕутешестви€ по водопадам страныї, альбом Ђ100 видов ‘удзиї.  ажда€ гравюра Ц ценный пам€тник живописного искусства, а серии в целом дают глубокую своеобразную концепцию быти€, мироздани€, места человека в нЄм, традиционную в лучшем смысле слова, т.е. укоренЄнную в тыс€челетней истории €понского художественного мышлени€, и совершенно новаторскую, временами дерзкую, по средствам исполнени€.

“ворчество ’окуса€ достойно св€зывает многовековые художественные традиции японии с современными установками художественного творчества и его воспри€ти€. Ѕлистательно возродив пейзажный жанр, давший в средние века такие шедевры, как Ђ«имний пейзажї —эссю, ’окусай вывел его из канона средневековь€ пр€мо в художественную практику XIX-XX веков, оказав и оказыва€ вли€ние не только на французских импрессионистов и постимпрессионистов (¬ан √ога, √огена, ћатисса), но и на русских художников Ђћира искусстваї и другие, уже современные школы.

»скусство цветной гравюры укиЄ-э €вилось в целом прекрасным итогом, и, может быть, даже своеобразным завершением неповторимых путей €понского изобразительного искусства.


—ѕ»—ќ  Ћ»“≈–ј“”–џ

 

1.  ’рестомати€ по истории древнего ¬остока. ћ., 1980

2.  Ћитература ƒревнего ¬остока. »ран, »нди€,  итай. ћ., »здательство ћ√”., 1984.

3.  »стори€ ¬остока. ћ.: ¬ысш. Ўк. 1994

4.   ультурологи€. »стори€ мировой культуры. ”чебное пособие. ѕод ред. “.‘.  узнецовой. ћ.: »здательский центр Ђјкадеми€ї, 2003

5.  »стори€ искусства: »скусство »слама [электронный ресурс] Ц режим доступа : http://www.artprojekt/ru/Civilization/014/html.

ѕЋјЌ ¬ведение 1. »скусство »ндии 2. »скусство  ита€ 3. »скусство японии —писок литературы ¬¬≈ƒ≈Ќ»≈ »скусство стран ёго-¬осточной јзии поражает великолепием и неисчисл€емым богатством форм. «а многие в

 

 

 

¬нимание! ѕредставленный –еферат находитс€ в открытом доступе в сети »нтернет, и уже неоднократно сдавалс€, возможно, даже в твоем учебном заведении.
—оветуем не рисковать. ”знай, сколько стоит абсолютно уникальный –еферат по твоей теме:

Ќовости образовани€ и науки

«аказать уникальную работу

ѕохожие работы:

»сламский экстремизм
»стоки идеологии белорусской государственности
»стоки предпринимательства на –уси
»стоки римской цивилизации
»стоки скаутизма
»сторик и архивист —.ќ. Ўмидт, его вклад в развитие современного архивного дела
»сторико-политические факторы объединени€ √ермании
»сториографи€ истории –оссии в конце 60 Ц первой половине 80-х годов ’’ в.
»сториографи€ о √ражданской войне в »спании
»сторическа€ де€тельность ћихаила —ергеевича √орбачева

—вои сданные студенческие работы

присылайте нам на e-mail

Client@Stud-Baza.ru